砂金，蒙古族，1955年出生于内蒙古，1978年毕业于天津美术学院绘画系，1991年毕业于内蒙古师范大学油画研究生班，并获得硕士学位，1995到1999年赴日本任东京艺术大学油画第七研究室客员研究员，2007年至今，中央美术学院博士生课程访问学者，现任内蒙古艺术学院绘画系副主任，内蒙古美术家协会副主席，中国美术家协会理事，曾获得中国油画奖，中国油画双年展学院奖，全日本留学生美展奖励奖，第九届全国美展优秀作品奖等。
2019年6月24日，砂金老师受邀在我院401学术报告厅为2017、2018级油画专业同学开展了讲座，本次讲座由院长田卫戈教授主持召开。
此次讲座内容主要围绕宗教艺术展开。讲座开始，砂金老师表达了他对写生的重视，认为写生是锻炼绘画语言的一种直接的方式，对一个画家的成长和进步有显著效果。通过写生，大家可以更直接、敏锐地捕捉生活中的美好。他分享了自身多年来写生的经验，表明自己更注重色块的变化。写生时最能带给他灵感的、最为吸引他的便是色块，结合其作品，同学们观察到他的每个色块中有着非常微妙的色彩变化。他讲到，由于自己出生内蒙，所以非常擅长表达草原文化和草原生态，这两点也正是他作品的立足点。在谈到创作问题时，他说在作品中应当加入时代的气息，才更为生动，更能与人的心灵产生碰撞。
讲座尾声，同学们向砂老师请教在创作中对主题进行反复推敲，这是基于什么样的想法？对此砂老师做了细致解答，他说：“在习惯上，我们会更注意绘画的内容，这并没有什么不对，但要特别注意形式语言，拘于主题便是有了规矩，也就少了形式。主题含于形式语言之中，比如莫兰迪，他的主题或许不太明了，但形式语言非常充分。绘画中要放松自己，让自己在放松的状态中找寻灵感。”
文稿 | 马文晓
朱文晁
摄像 | 杨宏锋
编辑 | 沙 蓉
